Paysage
Trouver le meilleur moment et le meilleur point de vue pour prendre la photo souhaitée. Je travaille généralement en couleur pour la photographie de paysage. Cependant, pour tirer le meilleur parti de certaines scènes, j’utilise le noir et blanc.
Street life
Attendre le bon moment pour trouver l’équilibre parfait dans la composition et trouver la meilleure lumière et perspective. Je travaille principalement en noir et blanc pour la photographie de rue.
Wild life
Patience, patience et calme ! Après des centaines d’essais, vous l’obtenez soudain : le joyau photographique d’un animal sauvage.
Architecture
L’architecture est la meilleure occasion de travailler sur les lignes, les symétries, les formes et la lumière.
Questions fréquemment posées
Photographiez-vous d’autres sujets ?
Oui bien sûr. Il peut s’agir d’événements sociaux ou personnels, de monuments, d’objets…
Retouchez-vous vos photos ?
Je prends des photos en RAW puis je les retouche pour agrandir la scène. Mais il y a toujours une limite à cela. Ma règle est d’améliorer la photo par des changements subtils et de ne jamais tomber dans le piège de la surédition.
Avez-vous du matériel de studio de photographie ?
J’ai des flashs et des modificateurs de lumière pour la photographie en studio.
Avez-vous gagné des concours ?
Il m’est arrivé de soumettre mes photos à des concours et j’ai déjà gagné des prix.
Qui vous inspire en tant que photographe ?
La peinture m’inspire beaucoup et j’ai beaucoup appris des règles de composition grâce à elles. Surtout les peintres en clair-obscur (Le Caravage, Rembrandt, Vermeer, Georges de La Tour…). Ils sont une grande source d’inspiration pour moi. J’aime aussi le réalisme de certains peintres comme Millet, Courbet ou Répine.
Évidemment, il y a beaucoup de photographes que j’admire comme Willy Ronis, Fan Ho, Sebastiao Salgado, Hermann Landshoff, Cartier-Bresson et son “moment décisif”, Ansel Adams, Brassaï…